素描比例的处理有哪些方法？素描比例关系有哪些？

素描比例的处理有哪些方法？素描比例关系有哪些？怎么画好素描人物比例？如何掌握素描比例这也是美术生比较关注的问题，画素描时如何量比例？画画不敢动笔？不知道如何开始？那么今天小编就带大家来看看 素描比例关系有哪些？怎么画好素描人物比例？素描绘画难点讲解 。

    下面将为大家介绍如何掌握素描比例的内容，希望对各位考生有所帮助。对于美术初学者来说，最经常遇到的就是所描绘的对象准确和不准确的问题，这就给我们提出素描作业模糊性问题。模糊概念是指没有明确胙延的概念，如“明与暗”、“长与短”、“大与小”、“虚与实”等等，这些在绘画语言中常用的概念都是通过大致的比较而得来的，它们之间都没有绝对的分明的界限，无法用精确的数据来划分这些概念之间的差别。那么如何掌握素描比例呢。

    一、比例与形态

    物体都有自身的比例，它的某一方面起了变化，会引起身比例的变化，因而会改变自身的形态。

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    大体来讲，人与人之间的主要差别在于头部的形状和五官的特点，今天，我们就从这两个方面进行归纳概括：

    1、同样是三角形，因边长的比例不同而千姿百态。

    2、物体各边的外轮廓形状相同，比例不等，物体的形象不同。

    3、外轮廓的比例相同，位置不同而形态各异。

    以上种种类型说明，在画素描的时候，为把形表达得准确，既要注意物体各部分长短的比例，又要注意它们的形状的比例，还要注意这些部分比例已经准确后的位置。

    二、标准比例

    在实际生活中，物体与物体的比例是千差万别的，人物的比例也是这样。为了便于观察和区分各个基本的部分，画家们将人物的比例定出一个标准比例。然后以这个标准比例为依据，定出每个人的比例特征。

    人的身高比例是以头高为尺度的，以头顶到脚跟分成若干等分。每个画家对人的身高概念和作画如何掌握素描比例如何掌握素描比例惯都不一样，这个标准比例就有不同。米开朗琪罗把如何掌握素描比例如何掌握素描比例分成8个头高，绝大多数画家都采用这个标准。采用这个比例来画人物画是比较理想的，不但造型美，而且易画易记。

    在男女的身高比例看，这个比较的中高点（即全身的一半）正好是在耻骨。从耻骨往下看，双膝正好在全身的1/4稍上。以耻骨往上看，耻骨到脐，脐到乳头，乳头到下颌正好各是一个头高。两手向左右平伸时从左指端到右指端的长度等于全身的长度。我国古代画家将人的全身比例分成7.5个头高，即是：立七、坐五、盘三半。有些人还把人分成8.5个头高，甚至9个头高。所以这个标准比例是相对的。

    在头部的标准比例中，画家们的比例标准是统一的。把这个标准比例称为三亭、五眼。即自发际线起至下分成三等分，称为三亭，发际至眉，眉至鼻底，鼻底至下颌刚好相等。从左至右分成5等份，每等份正好等于眼的宽度称五眼。眼恰好在头高的1/2线上。

    有了以上这些标准比例然后按照每个人的具体特点进行作画，就容易得多了。

    三、感觉比例

    标准比例只是测量部分与整体，部分与部分比例的依据，但这些是画家平视和正面观察模特儿时的比例情况。往往画者与模特儿会形成一定的角度，以致会产生一定的透视现象。这时，比例也跟着起了透视变化，如果还是采用标准比例画出来的形象必然是错误的。在这种情况下就要采用感觉比例。

    在采用感觉比例时，会发生下列的错觉：

    1、两根同样长短的线，横线似乎比竖线长些。

    2、同样大小的两个物体，明的总是似乎比暗的大些。

    3、同样大小的物体，其中一个含有细节，另一个没有细节，有细节的物体似乎比没有细节的物体大些重些。

    4、同样大小的两个物体，其中一个远些，一个近些，远的物体似乎比近的物体小些。

    5、两对大的物体的距离和两对小的物体的距离相同，但总是感到大的一对物体距离近些，而另一对小的物体的距离要远些。

    四、明暗调子比例

    有些人相信素描中，那些感到明亮的调子，是由于与明亮调子相反的暗调子的对照而已。于是为了衬托亮调而将暗调画得很黑，而又将反光部分画得很亮，这是因为不懂得调子的比例所致。在素描中用明暗调子进行造型的时候，明暗调子也是以比例关系作为基础的。

    但必须认识到，自然界中的明暗调子比绘画中的明暗调子要丰富得多。因此，在素描中，不应用绝对的调子比例来表现明暗，而只能保持预先计划好的调子比例。为了达到这个目的，往往要缩小物体自然中的调子，减少物体层次比例，使邻近的调子接近。如果可以用三个调子的话就不要用四个调子，然后在规定调子的范围内，在亮调子中添上高光，在暗调子中添上反光，严格其间的比例关系。采用有限的调子表现物体，这样不但易画，而且也不至于破坏整个调子的关系。

    当一个物体受到较强的光线照射时，这时每一个部分，由于明暗分明，也就是受光的亮调子与背光的暗调子绘画反差大，而能清楚地辨别出它的轮廓和形状，给人们以清晰的印象。反过来，这个物体受光较弱，它的各个面的调子比例也应缩小，物体的形状也显得不很清楚。如果这个物体全部处在投影之中，它的各个面的调子比例会更接近而没多大的差距，这个物体的形状就会被隐藏起来。

    如果在一个或一组物体中，企图突出主要的东西，可以用这种比例调子来布置光线，在主要的地方使用较强的光线，而次要的地方布置微弱的光线或让它们处在背光或者处于投影之中，这样在视觉上主要的东西便能突出，并且整体感也很强。

    五、比例的方法

    在作画的时候，如何确定比例，这是个十分重要的环节。如果将一个物体或者一个画面分成零零碎碎的小块，是无法确定比例的。要确定比例，必须有一个连贯性，那就是从整体到局部，再由局部回到完善的、内容充实的整体。因此，首先目测或笔测它的整个高度与整个宽度的比例后恰当地安在图画中；第二是从中找出大的体块部分与总体基本形体的比较，大的体块部分与另一些大体块部分的比较，然后逐渐从这些大的体块中找出一些有关的小体块。假如从局部开始，就无法确定比例。比例不准，就不可能画得准确。

那么今天关于素描比例的处理有哪些方法？素描比例关系有哪些？就分享结束啦！学绘画一定要多看、多练、多思考，希望大家都能够早日成为大神。