人像写生素描方法与步骤有哪些经典案例？

人像写生素描方法与步骤有哪些经典案例？这也是美术生比较关注的问题，相信很多美术生都想掌握人像写生素描方法与步骤，学习美术我们不能盲目的学习，一定要培养敏锐的观察能力和应用能力，同时也要具备美术生专业的素质和素养，那么我们一起来学习下人像写生素描方法与步骤吧。

   基础素描的深入，必然要接触比较复杂的人物写生，而作人物素描时，应先对石膏人像作一番研究，这是必不可少的。今天为大家介绍下人像写生素描方法与步骤。

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    步骤一：

    画素描时首先要注意人物头部的基本形、透视、比例及构图等，也就是"经营位置",区分大的受光面与背光面。

    这一阶段不必太注意眼睛、鼻子、嘴的细节，只把头部考虑为一个鸭蛋形，找到它从上到下的明暗交界线，找到头部大的形体特点，在亮部再区分一下五官的受光面与背光面。

    要认真观察模特的形象特征，进行形体和结构分析。这一阶段不必太关注五官的细节，细节越被简化则越能关注对象大的感受和关系，轮廓线不一定要十分肯定，造型的准确是在画素描的进程中逐渐达到的。

    步骤二：

    注意对象的形体特征，找出明暗交界线的变化，这条线若锐若缓，若隐若现。交界线的虚实直接说明了形体的变化，把形体"串"了起来，把各个独立的局部紧紧地联系在一起。

    在不同光源角度下，对象由不同方向的体面构成，从而表现出不同的深浅层次，那不同的色调反过来也说明了形体，素描静物写生方法。

    要记住：一般情况下，背光部的反光再浅也重于受光部的灰面，受光部的灰面再重也亮于背光部反光的部分。素描中出现所谓"花"的原因就是没有把握好画面中大的黑、白、灰关系。

    对于背光部的刻画应注意分寸，既要丰富又不能堆砌，既要单纯又不能贫乏。过虚则容易空，过实则容易跳；一定要与头像亮部比较，亮部要画得繁，暗部要画得简；亮部对比强，暗部对比则弱。

    另外，骨点-形体的高点是造型的重要环节。特别是对于形体的转折、骨点及体现透视的部分要用心去推敲，力求准确。如上下眼皮、两个眼角的高低、嘴唇的唇缝等。

    这一阶段，重点刻画正好处于明暗交界线而又体现形体本身的部分，不仅要抓住物体的边线、明暗交界线，还要抓住物体的底部边缘完结的部分。

    步骤三：

    局部深入阶段，一般是从头部最强烈、最鲜明的部分画起。比如鼻子是脸部的中心， 造型明确、结实，鼻底和人中与嘴连在一起，与口轮匝肌形成的球形使上下颌骨相结合，鼻根两侧眼眶中的眼睛生动、明亮富于表情，眉毛是由内向外包在眉弓骨上，颧骨向外延伸到耳朵，再画其他。深入中如出现局部孤立的现象，可以放在后来的阶段去调整，不要因此而影响刻画。

    步骤四：

    要求回到开始的感觉，捕捉最初的感受，对整体关系做一次调整，或减或加，或强或弱，要关注画面节奏与秩序的控制与表现，逐渐取得较完整的效果。

    调整时注意头部整体的虚实、前后空间，找好秩序。注意要避免一些常犯的错误：如脖子的暗部或鼻子下面的暗部和头发一样黑，因为皮肤的颜色即使处于暗部也不会比头发还黑。

    还如：忘了头骨决定头型，刻画对象注意力都集中在五官上，画的头部没有后脑勺……最后阶段多做观察，谨慎动笔，教你怎么画素描人物中的手。

    男青年素描头像写生，半侧面被认为是比较容易画的角度，原因是由于我们的视点偏离头部"中轴线",使面部的形体起伏十分明显地表现出来。

    "水平线"也会因为视点的变化而使形体关系明确，当然，两条线客观上都不存在，这是我们假设的辅助线，目的在于帮助我们去观察、认识和表现对象。

    这个男模特儿形象十分鲜明，因为较瘦，头部与五官甚至头发都呈现出明显的方形特征，在加强了这一特征的同时，更强调了造型的严谨与结实。

    注意到自然形态中和谐性的存在，人的形象从内到外，以及各个局部之间都包含着这种和谐，重要的是我们要善于发现这种和谐。