明明画面很完整了，为什么却觉得画面很空？

明明画面很完整了，为什么却觉得画面很空？很多小伙伴在绘画的时候，为了画面的华丽，往画面上添加了许多元素，使得画面看上去非常“高大尚”，但是却觉得画面很“空”。出现这样的现象，是因为画面的元素太乱，同时画面的对比度没有拉开，显得画面都是同一个“调”。今天，美术集网校就来探讨明明画面很完整了，为什么却觉得画面很空？的问题，并且解决明明画面很完整了，为什么却觉得画面很空？这个问题。

首先要清楚，画面的完整，包括人物，动作，表情，道具（看情况有无），装饰，环境，背景（看情况有无）的完整。

记住，留白也是画面的一种。

为了不让画面空，可以这样做！

第一步：拉开画面虚实对比

从画面的构图下手，把画面的虚实画出来，形成画面的虚实对比。

实的地方就是人物站的地方，虚的地方就是空出来可以让观看者透气的地方。简单来说，实的地方画的东西多，虚的地方画的东西少。画面可以华丽，但是画面也需要一定的留白，才能觉得画面有一定的空间感。

如下图，人物和重点道具的刻画鲜艳抢眼，观看者一眼就把重点抓住了。背景全都使用留白的方式，整一张画都被人物占据，但是却并没有觉得画面拥挤。甚至纯白的背景都没有引起不舒适的感觉。

画面只有人物和道具，连背景都没有刻画，但是却不会有一种很突兀的“空空如也”的感觉。

第二步：加大画面的亮暗对比和色彩的冷暖对比

从画面的颜色入手，上色的时候，注意画面的亮暗对比，和色彩的冷暖对比，把画面的光刻画出来。

在颜色搭配的时候，就要考虑清楚，自己的画面的光源来自哪里，在上色时候，先把底色铺好，接着不断的叠加颜色上暗部，最后就用亮度比较高的颜色叠加亮部。

这种绘制的手法，不断叠色，在油画中尤为常见。甚至现在板绘厚涂的做法也是通过结构来不断叠加颜色。亮暗部分的区分，亮部细节刻画，暗部加深阴影，这样做可以使得画面的纵深感被拉出来。

好的画面就是对比多了，才会有看点。

如下图，亮暗对强烈。人物和背景的色彩对比强烈。虚实完全被拉开。

第三步：切忌为了画面所谓的完整度，往画面叠加混合元素

画面的刻画都是进过不断磨炼画技的。从素描到速写，再到色彩，每一步的基础都落实好才能创造一张完整的画面。但是在绘画的过程中，切忌为了画面的华丽，往上面叠加一些看上去金光闪闪，实则毫无意义的道具或者背景。这样的叠加只会让画面显得乱，一瞬间观看者都不知道你的重点在哪里，不知道你要表达什么，不清楚你刻画什么东西，这就是画面的繁杂导致观感效果不理想。

画面上面的元素，一定要符合绘画者画面的心境，任何添加的东西都是和画面有关联的。

如下图，虚实亮暗有区分，并且元素添加还是十二生肖，后面是十二时辰，加上太极八卦图等，这些元素都是有神秘色彩的古风元素。

第四步：画面调整

这一步主要是检查画面。检查分三次（个人作画习惯定）第一次检查，在草稿出来之后，针对画面的透视，动态，结构做检查。第二次检查，画面上完颜色还没细节刻画时，针对画面的颜色冷暖亮暗检查，确认颜色的搭配是否好看等。第三次检查，画面的基本完工的时候，检查画面是否有漏掉没有刻画的地方。

总结起来，画面完整的刻画，离不开虚实对比，颜色冷暖亮暗对比，画面的元素刻画。

好啦，今天美术集网校为大家分享的明明画面很完整了，为什么却觉得画面很空？就到这里啦，希望对小伙伴们有帮助！